Expositions temporaires 2015

Friedrich Kaiser – Témoin d'un siècle mouvementé

10 juillet – 15 novembre 2015

Matthaeus-Merian-Kupferstich-von-Roetteln

A l’occasion du 200ème anniversaire de Friedrich Kaiser (1815-1889), le musée des Trois Pays Lörrach présente une grande exposition temporaire sur l’artiste natif de Lörrach. Kaiser est avant tout connu pour sa peinture historique. Tel un reporter contemporain, il a dépeint la révolution badoise de 1848-1849, la guerre franco-prussienne de 1870-1871 et d’autres conflits militaires du 19ème siècle. Établi à Berlin, Kaiser a travaillé pour la Prusse. Il a aussi reçu des commandes du grand-duc de Bade et du journal «Illustrirte Zeitung».

Un grand nombre de dessins font découvrir des facettes méconnues de l’artiste peintre notamment ceux qui décrivent la vie rurale. Il est aussi l’auteur d’une série de lithographies qui montrent la construction de la voie ferrée badoise entre Efringen et Schliengen dans le Markgräflerland. Elles témoignent des techniques modernes de l’époque, des transformations du paysage et des grands chantiers entrepris par l’homme avant la correction du Rhin.

L’exposition est complétée d’une partie littéraire consacrée aux mémoires de son frère aîné, le médecin et homme politique de Lörrach Eduard Kaiser (1813-1903). Il décrit le grand-duché de Bade au cours du 19ème siècle.
Commissaires de l’exposition : Sara Capdeville (historienne) et Esther Pollakowski (historienne de l’art)

 

 

Max Laeuger - L’œuvre intégrale

14 décembre 2014 – 3 mai 2015

En coopération avec le musée de Karlsruhe Badisches Landesmuseum et à l’occasion de son 150ème anniversaire le 30 septembre 2014, le musée des Trois Pays Lörrach présente une grande exposition autour de l’œuvre de Max Laeuger. Il est considéré comme artiste badois universel essentiel du 20ème siècle. Son œuvre touche à de multiples domaines, non seulement la céramique, le graphisme, le jardin, l’architecture, le mobilier et le vitrail mais aussi la broderie, le papier peint et le sol linoléum.
La céramique en est le cœur. Les pièces sorties des ateliers de Kandern (1897–1914) comptent parmi les œuvres maîtresses de l’art céramique Art nouveau en Europe.


Avec ses motifs de pavage, ses reliefs et sculptures exécutés dans son atelier de Karlsruhe entre 1920 et 1940, le céramiste mondialement connu fait éclater les traditionnelles limites entre la sculpture et la peinture. Laeuger est à la fois le grand maître de l’art céramiste allemand et son innovateur. Il impose aussi de nouvelles mesures en tant que graphiste, architecte et paysagiste. Ses affiches sont pionnières dans l’Art nouveau. Ses aménagements de jardins le placent tout en haut de l’échelle des paysagistes modernes en Allemagne. A Baden-Baden, l’aire Gönner-Anlage, le jardin de style Art nouveau allemand le mieux conservé, en est un exemple typique.

L’engagement de Laeuger a aussi un caractère universel. En fréquentant l’Académie Julian à Paris, en acceptant des missions à Belfort, Paris, Bâle, Baden, Meggen, Seewis et Weggis en Suisse, il contribue de façon déterminante à la fusion des territoires situés de part et d’autre du Rhin dans un espace culturel commun. Selon lui, il n’existe pas d’art national et il est convaincu que l’art suit des principes communs dans le monde entier. Le travail de la céramique dans la culture perse est pour lui une transposition idéale de ses idées.

A partir de décembre 2014, l’exposition de Lörrach présente environ 350 pièces qui illustrent toutes les facettes de l’œuvre pluridimensionnelle de Max Laeuger et en soulignent l’extrême sensibilité et l’exceptionnelle harmonie. 

En Salle Hebel

Inspiration 3 – Eau

23 janvier – 12 avril 2015

 

Karrikatur

Maints poètes l’ont chanté : l’eau est la source de la vie. Elle intervient tous les jours que ce soit pour désaltérer, pour laver, pour baigner… Mais l’eau a aussi une dimension spirituelle et symbolique : elle reflète, brille, apaise, réconforte, chante, fortifie, relie …

Inspirés d’une sélection de tableaux et sculptures sur le thème de l’eau et conservés dans la collection du musée des Trois Pays, des enfants et des adultes en situation de handicap réalisent durant l’automne 2014 des œuvres personnelles. Comme dans les deux précédentes éditions 2013 et 2014, leur travail est présenté au public en juxtaposition avec les œuvres qui les ont inspirés dans la Salle Hebel du musée.

La contemplation de l’œuvre d’art est ici un motif de rencontre, de dialogue et de création, une nouvelle occasion de découvrir l’art collectivement, de s’inspirer et de s’exprimer au-delà de toute frontière ou barrière.

Rétrospective